1951 може да се нарече официална година на италианската висока (алто) мода. В дните на фашизма италианските модни дизайнери за първи път следваха традициите на френската мода, копирайки моделите на френските дизайнери. Водещите модни дизайнери по онова време бяха Бики, Фирхиони, Карачейни. През 1935 г. обаче е създадено италианското дружество на модни дизайнери, което решава да използва само италианските си модели и материали в модното производство. След края на Втората световна война от Джовани Батиста Giorgini той започва да работи с един от американските универсални магазини. Каква беше работата му? Той купи най-добрите дрехи от италиански модни дизайнери за продажба в универсален магазин. За да се улесни тяхната работа, реших да се организира по негова вила модно шоу от най-добрите италиански дизайнери на периода. Fashion шоу, организирано от Джорджина, имаше летящ старт, който реагира добре извън Флоренция, където събитието се проведе за първи път през 1951 година. Модели на италиански майстори демонстрираха отлично шивашко изкуство. Сред тях със сигурност да се отбележи, Анджело Litrico, Карло Palazzi, Нино Черути и много други, чиито имена ще бъдат незабавно признати цяла Италия. И след това, благодарение на студио "Cinecita", известен със столицата на Италия - Рим.Кино звезди по целия свят започнаха да се обличат с италиански дизайнери.
Анджело Литрико и Нино Чурути
Якета на Анджело Литрико
Още през 70-те години Missoni, Ken Scott и "Krizia" решават да организират масово производство на дрехи в северната част на Италия, тъй като фабриките са предимно в тази област. Следователно, модни ревюта също бяха решени да се проведат в Милано. Северната столица на Италия, която вече е два пъти годишно, показва модното шоу на най-добрите дизайнери, се превърна в тенденционер. Но това е много кратко, но всъщност италианската мода отне много време, за да заслужи титлата на висшата мода ...
Анджела Мисиони, Росита Мисони, Маргерита Мисони
В Италия след Първата световна война жените, както във всички страни, започнаха да изискват правото да участват във всички сфери на живота, включително в политиката. Те се чувстваха независими, способни да изградят свой собствен живот. Много от тях управляваха семейния бюджет. Имаше нарастващо търсене на стоки за жени, а следвоенната реклама беше насочена специално към жените. И оттам броят на женските списания се е увеличил.
Особен интерес представлява италианското женско списание "Лидел", основано през 1919 г.Че това списание е решил да използва модата като средство за естетическо, културно и политическо единство на италианците. Това бяха първите опити - да се създаде италианска мода, да се създаде усещане за гордост за тяхната страна. Франция отдавна е съществувала Синдикат на висша мода, която координира дейността на не само модни дизайнери и шивачи, но също и много клонове на леката промишленост. И модата, и изкуството, и на френската икономика на едно цяло, докато в Италия има няколко различни регионални традиции, както и конкуренцията помежду си, културни центрове.
Един от най-активните основателите на списание "Лидъл" е Rosa Genoni и Лидия Dozio де Liguori. Генони смята модата за важен инструмент за формирането на националната култура. Основната й идея беше, че светът на модата е немислим без национална икономика. Лидерите на списанието разбраха, че е необходима държавна подкрепа за координиране на дейността на модната индустрия. Проектът е обещаващ, но много провинции продължават да се конкурират не само в Рим, но и помежду си, така че единството, за които създателите на списанието заявиха, за съжаление, не беше. Основателят на списанието Lydia Dozio De Liguoro подкрепи Роза Генони в това отношение.Тя също така вярваше, че е необходимо да се създаде специална правителствена агенция, която не само да нормализира процеса на производство на облекло, но и да стабилизира положението на леката промишленост (в навечерието на стачка на текстилните работници в Италия). Връзките между градовете продължават да остават в атмосфера на съперничество, дори и в кой град ще бъде "централата" на италианската мода. И това определено възпираше и забави целия замислен проект на основателите на списанието. И двете жени бяха политически активисти, само с различни идеологии. Де Лигуро подкрепи фашисткия режим в Италия, който дойде през 1922 г., и продължи да се бори за укрепването на италианската индустрия. Тя предложи всякакви мерки, които биха донесли италианската мода, поне на общоевропейско ниво. Списанието обръща внимание на факта, че италианските тъкани се купуват от Франция на нелепи цени и се връщат в Италия в готови дрехи на цени, десет пъти по-високи от цените на тъканите.
Италианският фашизъм, който дойде на власт, изгражда своята модна политика според предложенията на Genoni, De Liguoro и Albanese, която е една от основните фигури в правителствената организация за координиране на дейността на леката промишленост.Албанезе описва плановете и задачите на организацията, които по-късно ще се превърнат в "Организацията на националната мода". Но след това. И по това време новата организация не успя да се развие ... В обществото се дискутира активно изграждането на "новата Италия", създаването на "новия италианец", така че се предполагаше с помощта на модата да се промени не само обществото, но и самите хора.
През 1927 г. в Комо се провежда изложба, в която се показва коприна. На изложението присъстваха известният френски куриер Пол Порет. Няколко месеца по-късно във Венеция се проведе модно шоу, където за пръв път се проведоха не само френски манекени, но и италиански. В резултат на изложбата в Комо е създадена "Националната копринена организация", а в модно шоу за пръв път видяха оригиналните и изискани италиански дрехи. Обаче конкуренцията между градовете, особено между Рим, Милано и Торино продължи. Във всеки град имали известни и достойни майстори. Но Милан започва да заема водеща позиция благодарение на активната работа на Монтано, собственикът на студиото Вентура, който полага големи усилия в организирането на изложбата в Комо.
През 1932 г. е създадена Женската академия, която произвежда предимно учители. И въз основа на него, организираните шоута на националната мода, а след това имаше трансформация в "Организацията на националната мода". Спортът, кинематографията и модата бяха контролирани от новия фашистки режим, за да укрепят сред хората усещането за дисциплина. Филмите са източник на вдъхновение за много шивачи, които, неспособни да преглеждат модното списание, могат да черпят идеи от филми. Спортът в Италия също получи много внимание, което повлия и на женската мода. Задачите на "Националната модна организация" включват не само създаването на "нов италиански стил", но и създаването на износ в чужбина. Но все пак имаше някакво вътрешно усещане за превъзходство на френската мода. И много по това време известните модни къщи на Италия "Вентура", "Сорел Гори", "Палмър" и "Теста" се опитаха да копират френските модни дизайнери, за да не загубят богати клиенти. Например Маргарита Сарфати, известен писател по онова време, който е бил приятел и биограф на Мусолини, купува дрехи само от френски кутари.Нейните вечерни рокли са зашеметяващи успехи и са създадени от Елза Шиапарели. Навикът на висшето общество в Италия да се облича в Париж остава.
